Maxon Cinema 4D R12 - Das umfassende Training von Helge Maus / pixeltrainNach einigen Wochen Schweiß und Mühe ist sie nun endlich fertig geworden: Die neue Cinema 4D R12 Schulungs-DVD.

Es sind dieses Mal wieder über 18 Stunden praxisnahes Training geworden, in dem neben den Grundlagen auch viele fortgeschrittenen Themen für die Arbeit im neuen Release von Cinema 4D und seinen neuen Bundles (Cinema 4D Prime, Cinema 4D Visualize, Cinema 4D Broadcast und Cinema 4D Studio) behandelt werden. Ich würde mir wünschen, Ihr seid genauso begeistert wie das letzte Mal.

Cinema 4D 12
Das umfassende Training
ISBN: 978-3-8362-1689-0
Gesamtdauer: 19:35 Std.

Erhältlich ist die DVD Ende November 2010 im Buchhandel, bei Amazon und natürlich direkt beim Verlag Galileo Design.

Als kleinen Vorgeschmack kommt hier schon mal das Inhaltsverzeichnis. In den nächsten Tagen folgenden dann einige Auszüge und der neue Trailer 🙂

Kapitel 01:
Starten Sie Ihren Lernkurs mit einem Überblick über die Arbeitsoberfläche und die Steuerung von Cinema 4D, machen Sie sich mit der Navigation im 3D-Raum vertraut, lernen Sie den Viewport kennen und werfen Sie einen Blick in die Voreinstellungen.

1. Willkommen in Cinema 4D [01:31 Std.]
1.1 Einleitung [00:27 Min.]
1.2 Die verschiedenen Cinema-Produkte [04:36 Min.]
1.3 Ein Rundgang über die Oberfläche [12:41 Min.]
1.4 Navigieren im 3D-Raum [11:35 Min.]
1.5 Viewport-Darstellung und OpenGL [10:54 Min.]
1.6 Szenen rendern – Eine Einführung [07:36 Min.]
1.7 Der Koordinaten-Manager [12:09 Min.]
1.8 Oberflächen-Layouts anpassen [08:25 Min.]
1.9 Befehlsleisten und Menüs anpassen [10:08 Min.]
1.10 Hilfe und Voreinstellungen [12:25 Min.]

Kapitel 02:
Objekte sind das Herzstück Ihrer Szene. Cinema 4D bietet eine Fülle an Grundobjekten, die Sie nach Belieben in polygonale Objekte umwandeln und bearbeiten können. Dieses Kapitel stellt Ihnen die Grundobjekte vor und zeigt, wie Sie diese transformieren. Außerdem lernen Sie, wie Sie Ihre Objekte verwalten.

2. 3D-Objekte erzeugen [01:42 Std.]
2.1 Einleitung [00:27 Min.]
2.2 Polygone, Kanten und Punkte [16:11 Min.]
2.3 Mit Grundobjekten arbeiten [12:04 Min.]
2.4 Der Phong-Tag [08:24 Min.]
2.5 Die Grundobjekte im Überblick [11:23 Min.]
2.6 Landschaften und Reliefs [11:30 Min.]
2.7 Workshop: Pinocchio [12:48 Min.]
2.8 Objektgruppen und ihre Hierarchien [08:00 Min.]
2.9 Die Sichtbarkeit steuern [05:14 Min.]
2.10 Objekte in Ebenen organisieren [05:60 Min.]
2.11 Objekt- und Welt-Koordinaten [05:10 Min.]
2.12 Transformationen einfrieren [04:34 Min.]

Kapitel 03:
Jetzt steigen Sie richtig ein in die Modelling-Praxis. Sie lernen, wie Sie polygonale Objekte bearbeiten, um daraus Gebäude und Gegenstände zu erstellen. Eine grundlegende Technik für die Arbeit mit Polygonen ist das Extrudieren. Mit diesen neuen Fähigkeiten modellieren Sie zum Ende des Kapitels einen Monitor.

3. Modelling mit 3D-Objekten [02:11 Std.]
3.1 Einleitung [00:26 Min.]
3.2 Selektieren und Transformieren [14:09 Min.]
3.3 Die Objektachsen anpassen [08:22 Min.]
3.4 Die Extrudieren-Werkzeuge [09:55 Min.]
3.5 Das Bevel-Werkzeug [10:16 Min.]
3.6 Das Messer-Werkzeug [15:04 Min.]
3.7 Workshop: Polygon-Haus [14:27 Min.]
3.8 Neue Polygone erzeugen [12:14 Min.]
3.9 Das Brücke-Werkzeug [11:40 Min.]
3.10 Kanten generieren und auflösen [05:21 Min.]
3.11 Löcher schließen und vernähen [04:29 Min.]
3.12 Workshop: Monitor [14:26 Min.]
3.13 Effektives Arbeiten mit Selektionen [10:27 Min.]

Kapitel 04:
Mit Generatoren können Sie polygonale Objekte in jede gewünschte Form bringen. Cinema 4D bietet dafür eine Vielzahl an sogenannten Spline-Objekten. Eine besondere Form von Splines sind die NURBS, mit denen Sie sich die Modelling-Arbeit vereinfachen können.

4. Splines und Generatoren [01:39 Std.]
4.1 Einleitung [00:24 Min.]
4.2 Splines erzeugen und bearbeiten [09:34 Min.]
4.3 Die Spline-Typen [07:28 Min.]
4.4 Illustrator-Pfade importieren [07:24 Min.]
4.5 Parametrische Splines [08:06 Min.]
4.6 Splines kombinieren mit Spline-Maske [05:35 Min.]
4.7 Extrude-NURBS [13:54 Min.]
4.8 Lathe-NURBS [08:09 Min.]
4.9 Loft-NURBS [07:18 Min.]
4.10 Sweep-NURBS [06:20 Min.]
4.11 Bezier-NURBS [02:16 Min.]
4.12 Workshop: Weinglas [15:02 Min.]
4.13 Workshop: Wein einfüllen [07:10 Min.]

Kapitel 05:
HyperNURBS erlauben es, weiche und scharfe Kanten zu erzeugen oder Ecken abzurunden. Dadurch ergeben sich wieder neue Möglichkeiten für das Modellieren. In diesem Kapitel lernen Sie, wie Sie HyperNURBS anwenden und damit eine Blechdose modellieren.

5. HyperNURBS [00:47 Std.]
5.1 Einleitung [00:25 Min.]
5.2 HyperNURBS Subdivision Modelling [07:10 Min.]
5.3 Arbeitstechniken für HyperNURBS [10:05 Min.]
5.4 Kanten und Wichtung [10:31 Min.]
5.5 Workshop: Blechdose modellieren [19:09 Min.]

Kapitel 06:
Dieses Kapitel widmet sich zu Beginn den Modelling-Objekten. Sie erfahren, wie Sie mit Arrays und Boole-Objekten schnell Symmetrien und Duplikate erzeugen. Außerdem stellt Ihnen Helge Maus verschiedene Szenenobjekte vor, mit denen Sie Umgebungen oder Himmel simulieren können.

6. Szenen- und Modelling-Objekte [01:03 Std.]
6.1 Einleitung [00:29 Min.]
6.2 Das Array-Objekt [04:15 Min.]
6.3 Das Boole-Objekt [08:08 Min.]
6.4 Instanzen und Duplikate [10:25 Min.]
6.5 Das Symmetrie-Objekt [04:21 Min.]
6.6 Das Metaball-Objekt [04:13 Min.]
6.7 Atom-Array [02:27 Min.]
6.8 Workshop: Steckdose [16:03 Min.]
6.9 Boden, Himmel und Umgebung [08:42 Min.]
6.10 Vordergrund- und Hintergrund-Objekte [04:05 Min.]

Kapitel 07:
Objekte biegen, verdrehen und verformen, all dies ist mit den Deformern von Cinema 4D möglich. In diesem Kapitel stellt Ihnen Helge Maus vor allem auch die neuen Deformer vor, die mit dem Release 12 hinzugekommen sind.

7. Deformer [01:06 Std.]
7.1 Einleitung [00:28 Min.]
7.2 Deformer anwenden [09:18 Min.]
7.3 Vertex Maps und Beschränkungen [12:12 Min.]
7.4 Der Freiform-Deformer (FFD) [03:07 Min.]
7.5 Der neue Mesh-Deformer [04:54 Min.]
7.6 Der Kamera-Deformer [03:36 Min.]
7.7 Der Korrektur-Deformer [04:16 Min.]
7.8 Der Displace-Deformer [03:42 Min.]
7.9 Der Glätten-Deformer [03:16 Min.]
7.10 Der Oberflächen-Deformer [07:03 Min.]
7.11 Explosionen simulieren [05:21 Min.]
7.12 Der Nachfedern-Deformer [03:04 Min.]
7.13 Wind- und Wellenbewegungen [05:58 Min.]

Kapitel 08:
In diesem Kapitel ersetzen Sie das triste Grau Ihrer Modelle mit farbigen und realistischen Materialien. Cinema 4D bietet Ihnen hier eine große Palette an Optionen, damit Sie das richtige Material für Ihr Modell finden. Lernen Sie darüber hinaus, wie Sie Texturen erzeugen und ein Glas texturieren und mit Wein füllen.

8. Materialien und Texturen [02:39 Std.]
8.1 Einleitung [00:23 Min.]
8.2 Material und Material-Kanäle [17:10 Min.]
8.3 Farbe und Texturen auftragen [12:54 Min.]
8.4 Der Leuchten-Kanal [04:56 Min.]
8.5 Transparenzen und Spiegelungen [16:09 Min.]
8.6 Relief, Normalen und Displacement [13:25 Min.]
8.7 Materialien stapeln und kombinieren [11:29 Min.]
8.8 Material auf Selektionen anwenden [04:51 Min.]
8.9 Textur-Projektion [19:03 Min.]
8.10 Die Kanal-Shader im √úberblick [14:19 Min.]
8.11 Workshop: Fliesenboden [20:01 Min.]
8.12 Workshop: Gefülltes Weinglas [24:30 Min.]

Kapitel 09:
Mit BodyPaint 3D können Sie komfortabel verschiedene Materialien auf Ihre Objekte aufbringen. Dafür ist eine saubere Vorbereitung und Sortierung der Objekte wichtig. So erfahren Sie hier auch, wie Sie ein optimales UV-Mesh erzeugen und mit den BodyPaint-Werkzeugen bemalen.

9. BodyPaint 3D [01:24 Std.]
9.1 Einleitung [00:30 Min.]
9.2 Der Einstieg in BodyPaint 3D [10:39 Min.]
9.3 Der UV-Assistent [13:58 Min.]
9.4 UV-Maps aufräumen [06:03 Min.]
9.5 Photoshop-Integration [09:51 Min.]
9.6 Interaktives Mapping [12:58 Min.]
9.7 Workshop: Blechdose abwickeln [10:20 Min.]
9.8 Workshop: UV-Mesh bemalen [12:41 Min.]
9.9 Relief-Kanal und MultiBrush [07:20 Min.]

Kapitel 10:
Licht und Schatten sorgen in einer Szene für Realismus. In diesem Kapitel lernen Sie die Grundlagen für den Umgang mit Lichtern kennen. Probieren Sie verschiedene Lichttypen aus und erforschen Sie die unterschiedliche Wirkung.

10. Licht und Schatten [01:21 Std.]
10.1 Einleitung [00:23 Min.]
10.2 Besonderheiten von 3D-Licht [07:60 Min.]
10.3 Die verschiedenen Lichttypen [14:17 Min.]
10.4 Schatten erzeugen [13:18 Min.]
10.5 Volumetrisches Licht [13:05 Min.]
10.6 Lichtquellen steuern [04:24 Min.]
10.7 Außenszene beleuchten [12:31 Min.]
10.8 IES-Lichter und Fotometrie [04:13 Min.]
10.9 Kameras erzeugen und einstellen [10:58 Min.]

Kapitel 11:
Cinema 4D wird nicht nur im Modelling eingesetzt, es lassen sich damit auch Animationen erstellen. Dieses Kapitel zeigt Ihnen, wie Sie Ihren Modellen Leben einhauchen. Simulieren Sie dabei den Flug eines Raumgleiters und lernen Sie das mächtige Partikelsystem kennen.

11. Animation und Partikelsysteme [01:11 Std.]
11.1 Einleitung [00:28 Min.]
11.2 Mit Keyframes animieren [13:10 Min.]
11.3 F-Kurven einsetzen [16:37 Min.]
11.4 Pfadanimation und Expressions [10:16 Min.]
11.5 Partikelsysteme und PyroCluster [17:11 Min.]
11.6 NLA-Animation und MotionClips [13:46 Min.]

Kapitel 12:
Beim Rendering werden Ihre Modelle, Texturen, Lichter, Kameras und Animationen zusammengefügt und in ein Gesamtbild umgerechnet. In diesem Kapitel erfahren Sie, welche Rendertechniken zu überzeugenden Ergebnissen führen. Dabei lernen Sie auch den neuen Render-Manager und Global Illumination kennen.

12. Rendering-Techniken [01:48 Std.]
12.1 Einleitung [00:33 Min.]
12.2 Rendervoreinstellungen [18:15 Min.]
12.3 Der Bildmanager [10:23 Min.]
12.4 Der Render-Manager [04:46 Min.]
12.5 Multi-Passing [11:55 Min.]
12.6 Objektkanäle und Lichter-Trennung [10:10 Min.]
12.7 After-Effects-Integration [12:13 Min.]
12.8 Global Illumination – Die Grundlagen [05:60 Min.]
12.9 GI – Himmel-Sampler und IBL [08:51 Min.]
12.10 GI – QMC [03:50 Min.]
12.11 GI – Irradiance Cache [06:34 Min.]
12.12 Tiefenschärfe und MotionBlur [14:06 Min.]

Kapitel 13:
Nun ist es an der Zeit in die fortgeschrittenen Themen von Cinema 4D einzusteigen. Lernen Sie in diesem Kapitel, wie Sie mit dynamischen Simulationen z. B. Kollisionen, Federkräfte und Motoren erzeugen oder realistisch Haare und Kleidung modellieren.

13. Fortgeschrittene Techniken [01:12 Std.]
13.1 Einleitung [00:31 Min.]
13.2 MoGraph [13:04 Min.]
13.3 MoDynamics und RigidBody-Kollision [10:25 Min.]
13.4 Dynamics mit Rigid- und SoftBodies [11:36 Min.]
13.5 Motoren, Federn, Konnektoren [10:17 Min.]
13.6 Kleider-Simulation mit Clothilde [12:35 Min.]
13.7 HAIR-Simulation und Dynamics [13:07 Min.]

Maxon Cinema 4D R12 Studio

Endlich, nach einer guten und intensiven Betaphase ist es ab heute nun offiziell: Maxon Cinema 4D Version 12 ist da. Und dass mit super neuen Features! Wir haben endlich ein neues Dynamic-System bekommen, Linearen Workflow, neue Deformer und vieles, vieles mehr. Wie immer lohnt sich das Update.

Natürlich werde ich in den nächsten Tagen wieder einige neue Cinema 4D Filme mit den Neuerungen publizieren.

Da es nun auch neue Boxen und Bundles gibt, anbei die Übersicht über die enthaltenen Features:

Produktvergleich Cinema 4D R 12

Und wer direkt loslegen will, anbei der Link zur Demoversion:

Maxon Cinema 4D R12 Demo

Alle meine Trainings von pixeltrain (www.pixeltrain.de) können ab heute gerne auch in Version 12 unterrichtet werden.

Also, viel Spaß mit diesem tollen Release und Gratulation an Maxon!

Helge


In den nächsten Wochen werde ich neben meiner normalen Arbeit im Studio noch einige Vorträge über Maxon Cinema 4D halten. Vielleicht hat der eine oder andere ja Zeit und Lust, mit dabei zu sein. Ich freue mich über Interessante Gespräche mit Euch 🙂

Swiss Publishing Week (2 Slots)
am Dienstag, 07. Sept 2010 in Winterthur

– Maxon Cinema 4D im kreativen Prozess
– Compositing-Techniken: 3D trifft Fotografie

Programm: Programm der Swiss Publishing Week 2010

http://www.swiss-publishing-week.ch/

SAE Alumni Convention 2010
am 14. Okt 2010 in Berlin

– Production-Workflow Maxon Cinema 4D mit Adobe After Effects

Programm: Sae-Alumni-Convention-Programm 2010

http://www.sae-alumni-convention.org

Adobe Flash CS5 Trainings-DVD von Helge Maus / pixeltrainEndlich ist meine neue Trainings-DVD zu Adobe Flash CS5 erschienen. Es ist wieder ein umfassendes Training geworden und spannt den thematischen Bogen vom Einsteiger bis hin zum fortgeschittenen Anwender. Man kann wirklich ohne Flash-Kenntnisse beginnen, dieses coole Programm zu lernen. Ich versuche, praxisnah und leicht verständlich Flash CS5 in seiner Anwendungsvielfalt zu zeigen. Besonders froh bin ich, dass auch wieder ein ActionScript 3 Crashkurs für Grafiker darauf Platz gefunden hat. Viel Spaß damit 🙂

Adobe Flash CS5
Das umfassende Training
von Helge Maus / pixeltrain

DVD – ca. 14 Stunden Gesamtspielzeit, 39,90 Euro, ISBN 978-3-8362-1572-5

Continue reading Schulungs-DVD Flash CS5 erschienen!

Liebe Blender 2.5 Freunde!

Blender 2.5 betaEndlich ist es soweit. Der nächste große Schritt bei der Entwicklung von Blender 2.5 ist geschafft. Die Beta (Version 2.53) steht vor der Tür. Auf GraphicAll.org stehen die ersten Builds zur Verfügung. Im Moment lade ich gerade einen Build für Mac OS X Intel 64 Bit hoch.

Hier der Link: http://graphicall.org/builds/builds/showbuild.php?action=show&id=1487

Ich wünsche Euch ganze viel Spaß damit. Übrigens, wer gerne 3D mit Blender 2.5 lernen möchte, lege ich meine neue erschienene Trainings-DVD “Blender 2.5” an’s Herz.

Bis bald und happy “Blender”ing,

Helge

Adobe Flash CS5 Trainings-DVD von Helge Maus / pixeltrainAuch zu diesem Release von Adobe Flash CS5 mache ich natürlich wieder eine Trainings-DVD bei Galileo Press. Die Aufnahmen werden in den nächsten Tagen abgeschlossen sein. Trotzdem möchte ich Euch gerne schon mal ein paar Auszüge davon als freie  Videotutorials zur Verfügung stellen. Darin zeige ich einige der neuen Funktionen von Adobe Flash CS5. Ich freue mich auf Euer Feedback und hoffe, dass Euch die DVD gefallen wird.

Mehr Informationen zur Adobe Flash CS5 Trainings-DVD .

Liebe Grüße

Helge Maus

1. Textfelder mit dem neuen Text-Layout-Framework erstellen [13:12]

Lernen Sie in diesem Video des Text-Layout-Framework kennen, das in Adobe Flash CS5 voll integriert wurde. Hiermit können Sie typografisch gesetzte Texte in Flash erzeugen oder aus Anwendungen wie Adobe InDesign und Adobe Illustrator importieren. Überzeugen Sie sich selbst von diesem Vorteil!

2. Schriften optimal einbetten [4:42]

Um auch für dynamisch erstellte Textinhalte die Schrift festzulegen, benötigen Sie den Dialog für die Schriftart-Einbettung. Dieser wurde in Flash CS5 neu gestaltet und macht es Ihnen ganz einfach, Stil und Schriftart einzustellen sowie spezielle Sonderzeichen in Ihren Texten einzubetten. Die besonderen Bedürfnisse der ActionScript-Programmierer wurden hierbei ebenfalls berücksichtigt.

3. Bitmaps in Photoshop nachbearbeiten [3:24]

Dieses Video stellt Ihnen den Workflow vor, mit dem Sie Ihre in Flash verwendeten Bilder in externen Programmen nachbearbeiten können. Ein einfacher Klick genügt und Adobe Photoshop CS5 wird automatisch geöffnet. So können Sie die Original-Bilddateien für Ihre speziellen Bedürfnisse weiter optimieren. Die Änderungen werden in Flash CS5 sogleich übernommen und angezeigt.

4. Das neue FXG-Format [8:30]

Mit FXG hat Adobe ein neues Format ins Leben gerufen, das den Austausch von Daten zwischen Adobe Flash CS5 und Programmen zur Vektorzeichnung wesentlich vereinfacht. Schauen Sie live dabei zu, wie Helge Maus eine Vektorgrafik aus Adobe Illustrator in Adobe Flash CS5 importiert und in ein bestehendes Projekt integriert. Für die Weitergabe und -verarbeitung dieser FXG-Dateien stehen Ihnen alle Möglichkeiten zur Verfügung!

5. Die neuen Features für ActionScript 3 [11:10]

Für die Erstellung interaktiver Präsentationen in Flash ist die objektorientierte Programmiersprache ActionScript 3 unerlässlich. In Flash CS5 ist die Programmierung mit ActionScript 3 nun noch komfortabler geworden. Neu ist zum Beispiel der Zugriff auf vorgefertigte Codefragmente, ehemals “Snippets” genannt, die Ihnen Standardaufgaben abnehmen.

6. Eigene Codefragmente in ActionScript 3 schreiben [9:46]

In diesem Video zeigt Ihnen Helge Maus, wie Sie eigene AS3-Codefragmente schreiben und anderen Usern zur Verfügung stellen können. Immer wiederkehrende Elemente brauchen nicht jedes Mal neu programmiert zu werden, sondern die einmal geschriebenen Skripte können einfach wiederverwendet werden. So wird Ihr Workflow noch effizienter!

Du möchtest lernen, wie man Flüssigkeiten wie Wasser, Milch oder flüssiges Metall in Blender 2.5 simulieren kann? Dann ist dieses Tutorial für Dich der richtige Einstieg.

Viel Spaß damit 🙂

Helge

Blender 2.5 Flüssigkeiten simulieren von Helge Maus / pixeltrain

Folgende Inhalte werden darin besprochen

Eine neue Fluid-Domain erstellen | Ein Fluid-Objekt erstellen | Ein Hindernis hinzufügen | Objekt-Physik aktivieren | Cache-Ordner leeren | Fluid-Simulation rendern | Das Fluid-Objekt ausblenden | Die Flüssigkeit verbessern | Flüssigkeitsverhalten einstellen | Die Auflösung erhöhen

Mehr Blender 2.5 lernen

Dieses freie Video-Tutorial zu Blender 2.5 ist ein Teil der vor kurzem erschienen Trainings-DVD “Blender 2.5 – Das umfassende Training” von Helge Maus / pixeltrain.

Du möchtest lernen, wie man eine Fahne in Blender 2.5 modeliert und mit Hilfe der Cloth-Simulation zum Leben erweckt?

Viel Spaß damit 🙂

Helge

Blender 2.5. Fahne modelieren

Folgende Inhalte werden darin besprochen

Die Fahne unterteilen und glätten | Die Fahne texturieren | Ein neues Material zuweisen | Eine Vertex-Gruppe erstellen | Die Fahne simulieren | Hindernis definieren | Wind hinzufügen | Selbstkollision deaktivieren

Mehr Blender 2.5 lernen

Dieses freie Video-Tutorial zu Blender 2.5 ist ein Teil der vor kurzem erschienen Trainings-DVD “Blender 2.5 – Das umfassende Training” von Helge Maus / pixeltrain.

Hallo lieber Blender-User!

Ich habe die letzten Wochen im Studio verbracht, um Euch eine neue DVD zum Thema “Blender 2.5” zu produzieren. Meine vorherige ist mittlerweile einige Jahre alt und mit der neuen Version Blender 2.5 ziemlich veraltet. Daher nun das neue Werk und ich hoffe, es gefällt Euch. Ich freue mich auf Euer Feedback und vielleicht auch ein paar nette Kommentare. Es hat mir wirklich viel Spaß gemacht, mit Blender 2.5 zu arbeiten. Ein klasse Tool 🙂

Blender 2.5 – Das umfassende Training
DVD – über 12 Stunden Gesamtspielzeit, 39,90 Euro, ISBN 978-3-8362-1520-6

  • Von den Grundlagen bis zu aufwändigen 3D-Techniken
  • Realistische Spezial- und Lichteffekte
  • 3D-Übungsprojekte auf der DVD

Blender 2.5 Trainings-DVD von Helge Maus / pixeltrain“Das umfassende Blender-Video-Training. Ihr Trainer ist Helge Maus, Experte für professionelle 3D-Produktionen mit Blender 2.5. Er zeigt Ihnen anschaulich und gut verständlich, wie Sie mit der Open-Source-Software Blender 2.5 überzeugende 3D-Modelle erstellen, animieren und rendern. Lernen Sie die verschiedenen Modelling-Konzepte an praxisnahen Beispielen kennen und erfahren Sie, wie Sie Blender richtig einrichten, damit Sie ideal arbeiten können. Außerdem erhalten Sie viele Profi-Tipps und erleben professionelle Textur und Simulationswerkzeuge im Einsatz, mit denen Sie Haare, Rauch und Flüssigkeiten simulieren können.”

Aus dem Inhalt

  • Einführung ins 3D-Modelling
  • Die Arbeitsoberfläche von Blender 2.5
  • 3D-Objekte erzeugen und formen
  • Polygone-Modeling
  • Materialien und Texturen auftragen
  • Transparenz- und Schatten
  • UV-Mapping und Projektion
  • Lichtsetup und Kameras setzen
  • Rendering-Techniken
  • Animationen erzeugen
  • Haare, Flüssigkeit und Rauch simulieren

Ausführliche Informationen und das genaue Inhaltsverzeichnis  findet ihr etwas tiefer im Artikel.

Viele Grüße

Helge

Continue reading Blender 2.5 Trainings-DVD erschienen!

Grazer Linuxtage 2010Auch in diesem Jahr werde ich wieder als Redner bei den Grazern Linuxtagen 2010 (www.linuxtage.at) teilnehmen. Mein Thema ist wieder 3D und die Produktion mit Blender 3D, natürlich aktuell in der Version 2.5. Wer also Lust und Zeit hat, ist herzlich eingeladen, am 24. April 2010 mit vielen Linux- und OpenSource-Begeisterten in die FH Johaneum Eggenberg zu kommen.


Titel:
Blender 3D 2.5 – Das professionelle 3D-Production-Enviroment
Dauer: 45min

Kurzbeschreibung:

Blender 3D ist seit langem unter OpenSource-Entusiasten als
Alternative zu den großen kommerziellen 3D-Paketen aus dem Hause
Autodesk & Co bekannt. Spätestens seit den Open Movie Projects und
besonders “Big Buck Bunny” hat Blender auch die Aufmerksamkeit der
breiten Masse erreicht. In diesem Vortrag wird die aktuelle
Entwicklung von Blender 2.5 als professionelles 3D-Productionstool
gezeigt, neue Features vorgestellt und neuen Benutzern ein ersten
Einstieg ermöglicht.