Unser Video-Training “CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan” kostet für die kommenden 14 Tage statt 29 Euro nur 14,90 Euro!!

 Also, falls es doch mal etwas Regnen sollte, was wir wirklich nicht hoffen ;-), dann raus aus dem Freibad, runter vom Strand und ein bisserl Cinema 4D mit Helge erobern!

Hier der Inhalt der DVD:

CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan

  • Camera-Tracking Fundamentals
  • CINEMA 4D Motion-Tracker
  • 3D-Rekonstruktion
  • Constraints & Koordinaten
  • Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates
  • Matte-Painting Workflow
  • ProjectionMan-Workflow
  • Rendering & Postproduktion

Beginnend bei den Grundlagen von Camera-Tracking & Matchmoving erklärt der MAXON Lead Instructor Helge Maus den Umgang mit dem CINEMA 4D Motion-Tracker, verschiedene Shot-Arten, Problematiken, Umgang mit Constraints und Masken. Viele Tipps und Tricks zum Solven – auch von schwierigen Shots – werden gegeben.

Zudem wird die Kalibrierung einer 3D-Kamera auf ein bestehendes Still-Bild mit CINEMA 4D Bordmitteln, sprich dem Kamera-Kalibrierungs-Tag, gezeigt. Hiermit können dann 3D-Elemente glaubwürdig in Fotos platziert werden. Diese Techniken bilden gleichzeitig die Grundlagen für den Workshop im zweiten Teil der Publikation.

Im zweiten Teil wird ein Foto als Grundlage für einen Establishing-Shot verwendet. In Form eines Workshops wird schrittweise und gut nachvollziehbar gezeigt, wie die Perspektive des Fotos über die Camera-Calibration eingerichtet werden kann. Anschließend werden für Parallaxen interessante Objekte nachmodelliert und entsprechende Bildteile darauf projiziert. Die Grundlagen für 3D-Camera-Projections werden nachvollziehbar aufgezeigt. Zum Einsatz kommt hier der in CINEMA 4D integrierte ProjectionMan. Fehlende Textur-Teile und unerwünschte Stellen werden in Zusammenarbeit zwischen ProjectionMan und Adobe Photoshop retuschiert, um die Illusion einer echten 3D-Szene zu erzeugen.

Den Abschluss bildet dann das finale Rendering-Setup, das Einrichten von Multipasses und das Compositing in Adobe After Effects mit Color-Grading, DoF und MotionBlur. Hierbei werden verschiedene Integrationsarten zwischen CINEMA 4D und Adobe After Effects behandelt und gegenübergestellt. Es werden klassische Workflows dem moderneren, aber in der Praxis teilweise langsameren und eingeschränkteren MAXON CINEWARE-Workflow gegenüber gestellt.

Nach dieser Publikation sind Sie in der Lage, eigenständig VFX-Szenen in MAXON CINEMA 4D mit Hilfe von RealFootage zu erzeugen, sowie eigene Set-Extensions und Mattepaintings zu liefern.

Hier der Link zum Trailer des Video-Trainings

                                       >> https://vimeo.com/128988579

Bei Fragen zur Publikation stehen wir Ihnen unter info(at)pixeltrain.de zur Verfügung!

Interessieren Sie sich für eine individuelle Ausbildung oder ein Firmen-Training in Maxon Cinema 4D? Dann schreiben Sie uns einfach eine unverbindliche E-Mail.

Aus dem Inhalt der DVD:

CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan

  • Camera-Tracking Fundamentals
  • CINEMA 4D Motion-Tracker
  • 3D-Rekonstruktion
  • Constraints & Koordinaten
  • Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates
  • Matte-Painting Workflow
  • ProjectionMan-Workflow
  • Rendering & Postproduktion

Hier das komplette Inhaltsverzeichnis der DVD:

01 Camera-Tracking Fundamentals

  • 01 Warum Camera-Tracking
  • 02 Parallaxen, Perspektive & Nodals
  • 03 Grundbegriffe der Optik
  • 04 Arbeitsweise eines Camera-Trackers

02 CINEMA 4D Motion-Tracker

  • 01 Vollautomatische Rekonstruktion
  • 02 Erstes Koordinatensystem erstellen
  • 03 Umgang mit Bildsequenzen in C4D
  • 04 Footage einlesen & resampeln
  • 05 Autotracks erzeugen & optimieren
  • 06 Gute Tracks vs. schlechte Tracks
  • 07 Auto-Tracks filtern
  • 08 Autotracks manuell tracken
  • 09 Tracks keyen, verlängern & kürzen
  • 10 Masken erzeugen
  • 11 Benutzer-Tracks erzeugen

03 3D-Rekonstruktion

  • 01 Volle 3D-Rekonstruktion
  • 02 Nodal Rekonstruktion

04 Constraints & Koordinaten

  • 01 Positions-Constraint
  • 02 Vector-Constraint & Maßstab
  • 03 Ebenen-Constraint & Boden
  • 04 Projections mit Ebenen-Constraint
  • 05 Kamera-Ausrichtungs-Constraint
  • 06 Abschließende Vorschau der Szene

05 Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates

  • 01 Kamera-Kalibrierungseinstellungen
  • 02 Eine erste Kalibrierung
  • 03 Schnelles Shadow-Catcher Setup
  • 04 Wenige Fluchtpunkte-Problematik
  • 05 XPRESSO-Setup für Objekte
  • 06 Kalibrieren mit Gitter
  • 07 Naturaufnahmen kalibrieren

06 Matte-Painting Workflow

  • 01 Kamera-Kalibrierung erzeugen
  • 02 Planung des Ausblockens
  • 03 Die erste Projection aufbauen
  • 04 Ausblocken des Balkons
  • 05 Details modellieren
  • 06 Häuser ausblocken
  • 07 Blocking abschließen & testen

07 ProjectionMan-Workflow

  • 01 Alpha-Killer & Himmel-Setup
  • 02 Grundworkflow kennenlernen
  • 03 Objekte separieren Workflow
  • 04 Retusche & Kontrolle
  • 05 Korrektur-Ebenen erzeugen
  • 06 Tricks zum Lücken schließen
  • 07 Camera-Move erzeugen
  • 08 Patches mit zweiter Projection
  • 09 Abschlussarbeiten der Projection

08 Rendering & Postproduktion

  • 01 Shadow-Catcher, Sky & GI
  • 02 Light-Matching mit dem Sky
  • 03 Rendersettings
  • 04 Multipassing aufsetzen
  • 05 After Effects Import & LWF
  • 06 CG-Elemente compen
  • 07 AEC Plugin nutzen
  • 08 CINEWARE nutzen
  • 09 Farbkorrektur des Shots
  • 10 DoF & MotionBlur

 

Bildschirmfoto 2016-07-20 um 11.05.28

Merken

Merken

***

Starte mit Helge und seinen NUKE-Production Days in den Sommer!

+++ vom 19. bis 22. Juli 2016 +++

>> Hol’ Dir Deine Infos HIER >> INFO-PDF

Der Sommer klopft schon an die Türe. Es wird wärmer, das Jahr ruft nach Ferien. Bevor im Herbst der Arbeitskalender wieder mit Produktionen & Aufträgen vollgepropft ist, wollen wir diese etwas dem heißen Müßiggang gewidmeten Sommerwochen fürs gemeinsame Lernen nutzen.
Wir laden Euch ein und freuen uns, wenn Ihr bei uns im steirischen Vulkanland in hitzigen vier Tagen von Helge alles rund um dieses vfx-Thema lernen wollt:

VFX-Shot Production mit NUKE Studio / NUKEX & Maya 2016

 

 

>> Eingesetzte Werkzeuge:

NUKE Studio / NUKEX, Maya, V-Ray 3.3, ARNOLD

 

>> Eingesetzte Techniken:

NUKE Studio Workflow, 3D-Camera-Tracking, Roto, Painting, Maya Polygon-Modeling, Camera-Projection, Dynamic- & Particle Simulations, BiFrost, Animation, Character Rigging und Animation, Shader- & Lighting-Setup, Rendering-Setup, AOVs, Compositing, Grading

 

>> Lernthemen:

  • Shot-Organisation und Aufbau einer sinnvollen Arbeitsstruktur in NUKE Studio
  • 3D-Camera-Tracking in NUKEX
  • Roto- und Paintingaufgaben und Ihr macht Eure ersten Keying-Schritte
  • Kamera-Projektionen
  • erste kleine Simulationen erzeugen
  • Character-Animation in Maya
  • Rendering in ARNOLD bzw. V-RAY 3.3
  • Arbeiten mit AOVs / Multipasses und deren Verwendung wird besprochen
  • finale Compositing in NUKE
  • Integration von 3D- und Realplates

 

 

Neben dem Profi-Know-How von Helge bieten wir Euch eine von vfx-Begeisterung aufgeladenen Atmosphäre, die zum Lernen und Austauschen anregt.
Nach der Arbeit folgt das Vergnügen: Ausflüge in das Vulkanland, genießen der steirischen Schmankerln in Buschenschanken und Entdecken der Kulturhauptstadt Graz stehen am Abend-Programm.

>> Vorwissen und Software:

Diese Production Days sind so aufgebaut, dass auch Quereinsteiger von anderen Software-Paketen (Cinema 4D, Modo, After Effects) sich schnell zurecht finden können. Daher sind auch Einsteiger herzlich willkommen! Diese sollten jedoch bereits in einem 3D-Programm gearbeitet haben.
Gerne kann auch mit einer kostenfreien Trial oder Non-Comercial-Version teilgenommen werden.

>> Kosten:

Die Teilnahme an den Production Days mit Helge Maus kostet für alle vier Production Days zusammen 979 Euro (exkl. Ust).

Die Plätze sind begrenzt, deshalb bitten wir die Anmelde-Deadline zu beachten: 14.07.2016.

>> Infos zu Anmeldung, Anreise und unserem kostenlosen Shuttledienst von und zu Flughafen / Bahnhof bekommst Du 

  •  gerne bei uns 🙂 >> info@pixeltrain.de oder ++43.699.1066.9979
  • oder auch auf unserer Webseite: www.pixeltrain.de
  •  und in dem extra für unsere lieben, zukünftigen Besucher im pixeltrain studio zusammengestellten INFO-PDF

 

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Merken

Nach einiger Zeit des Betatesten ist diese Woche nun endlich RealFlow | CINEMA 4D erschienen. Wer unseren Newsletter schon seit längerer Zeit verfolgt, erinnert sich vielleicht an unsere Information, dass NextLimit und MAXON ein nähere Integration verkündet hatten, unter dem Stichwort „RealFlow Core“. Dies ist nun das Endprodukt.

Es bietet in seinem Featureset durch seinen Dyverso Solver, eine sehr schnelle und verlässliche Partikel-basierende Fluidsimulation von Wasser bis hin zu hochviskosen Fluids. Dabei nutzt es beim Vorhandensein einer passenden CUDA oder OpenCL Funktionalität auch die GPU. Und, für viele Benutzer sehr wichtig, es ist so in C4D als Objekte integriert, dass es mit anderen Szenenobjekte wie beispielsweise MoGraph interagieren kann. Somit können diese Fluids auch für kreative abstrakte Anwendungen eingesetzt werden.

http://www.realflow.com/product/realflow_cinema4d/features

Wichtig ist bei diesem Release jedoch, dass es sich bei „RealFlow | CINEMA 4D“ nicht um eine komplette Integration der RealFlow Funktionalitäten in CINEMA 4D handelt. Es wurden lediglich Partikel-Fluids (SPH / Dyverso) und auch nur ein Teil der Daemons zu deren Steuerung portiert.

Hier eine genauer Vergleich:
http://www.realflow.com/product/realflow_cinema4d/comparison

Es fehlen also Hybrido (für mittelgroße und große Wassersimulationen), RealWave und Caronte.
Im Gegensatz zur Vollversion von RealFlow (ca. 1995 Euro) kostet RealFlow | CINEMA 4D „nur“ ca. 695 Euro.

Wer mehr zur Abgrenzung der Funktionalitäten von RealFlow zu diesem Plug-in speziell für seinen Workflow erfahren möchte, kann sich einfach bei Helge melden. Wir bieten außerdem noch Firmen-Individualtrainings für beides und helfen auch gerne kostenfrei bei der Entscheidungsfindung.

http://www.pixeltrain.de/de/realflow-dt

 

realflow_cinema4d

Wer toll aussehende 3D-Bäume für Visualisierungen oder auch Environment-Dressing benötigt, ist bei Laubwerk und seinen Plants Kits an der richtigen Adresse. Daher haben viele CINEMA 4D-Benutzer diese schon einige Zeit im Einsatz.
Toll ist, dass die Laubwerk Jungs jedoch nie müde werden und neben neuen Kits mit weiteren Bäumen und Pflanzen auch immer wieder die Funktionen der Plugins erweitern. Im neuen Release 1.0.20 sind jetzt endlich auch die Unterstützung von Autodesk Maya (2014-2016) hinzugekommen. Und das für Mental Ray, V-Ray, ARNOLD und Maxwell.

http://www.laubwerk.com/home/plants-kits-update-1-0-20/

Als kleines Bonbon, in der kostenfreien Plants Kit Freebie ist auch noch eine schicke Palme (Kentia palm) hinzugekommen.

Also, worauf wartet Ihr noch… Falls noch nicht geschehen,

herunterladen und Bäume pflanzen!

http://www.laubwerk.com/store/plants-kit-freebie/

 

laubwerk

 

Merken

kostenfreies Video-Tutorial: Houdini Engine für Maya, Cinema 4D & Co.

Ihr erinnert Euch sicher, das pixeltrain nun schon einige Angebote und auch freie Tutorials zu Houdini FX und Houdini Engine mit im Programm hat. Houdini FX gehört einfach in die Trickkiste von VFX-Artists und denen, die es werden wollen.
Ein günstiger Einstieg ist die Houdini Indie Version, die es für knapp 200 Dollar im Jahr gibt und sogar eine beschränkte kommerzielle Nutzung gewährt.

Houdini Engine Indie wurde ja vor kurzem freigegeben und kostet NIX mehr!

Hier der Link:
www.sidefx.com

Einziger Haken war, dass keine externen Renderer in Houdini Indie selbst unterstützt wurden. Mantra, der eingebaute Renderer, ist zwar extrem leistungsfähig, aber auf der anderen Seite erforderte dieser auch eine gewisse Einarbeitung.
Die Ende Mai erscheinende Version 15.5 ändert das nun:

Jetzt kommt jeder in den Genuss, ARNOLD, RenderMan oder OctaneRender in Houdini Indie direkt nutzten zu können.

>> Hier die genauen Infos: www.sidefx.com

 

Also, Zeit vielleicht doch mal Houdini Indie näher zu betrachten.

Hier einige kostenfreie Tutorials von mir:

OpenVDB – Houdini to CINEMA 4D (C4DtoA)

>> https://vimeo.com/album/3686180

HOUDINI Engine für Maya, CINEMA 4D & Co

>> https://vimeo.com/album/3756273

 

… und der Reminder zu unseren

!! !>> Production Days im Herbst (18. bis 21. Oktober 2016) <<!!!

die wir ganz dem Thema HOUDINI widmen mit den Lernthemen:

Houdini FX Crashkurs, Houdini Engine, Rendering in Arnold

Meldet Euch bei Helge, wenn Ihr mehr dazu wissen wollt’
>> info(at)pixeltrain.de oder +43 699 10669979

houdini2

kostenfreies Video-Tutorial: Houdini Engine für Maya, Cinema 4D & Co.

Im üblichen Takt von einigen Wochen ist Anfang Mai eine neue Version von ARNOLD for CINEMA 4D erschienen. Neben einigen Bugfixes ist das wohl spannendste Feature die Unterstützung von Material Stacking in dem CINEMA 4D üblichen Stil.

Vorher musste man gestapelte Materialien im Node-Editor anlegen, jetzt kann man zusätzlich einfach ein weiteres Arnold-Material auf ein Objekt ziehen, und sich dann im Attribute-Manager die Eigenschaften des Materials (nicht des Tags) anzeigen lassen. Dort befindet sich nun ein eigener Alpha-Tab. Cool!

Arnold Tag_

Weitere neue Features sind die Unterstützung von MotionBlur für Turbulence FD und Vector Motion Blur für Thinking Particles.

 

 

SolidAngle Arnold - Vortrag von Helge Maus

Viel Aufmerksamkeit erregte die Ankündigung von SolidAngle, nun ein Teil der AUTODESK Familie zu werden. Vom üblichen Abgesang, das nun Alles am Ende ist bis hin zum aufgeregten Nachhören, ob ARNOLD nun standardmäßig in AUTODESK Produkten wie Maya mit ausgeliefert wird, war alles zu hören.

Daher möchte ich auch noch ein paar Worte dazu verlieren, da ich in Ruhe die Möglichkeit hatte, mit Marcos Fajardo (SolidAngle) darüber zu reden. Zudem erfahre ich durch meine Tätigkeit als Trainer für AUTODESK Maya und ARNOLD für Maya auch so manches früher und man kann ein bisschen hinter die Kulissen schauen. In unserer Branche mit seiner rasanten Entwicklung gibt es keine Zeit und es macht auch keinen Sinn, zu „religiös“ zu werden und Firmen in „Gut und Böse“ zu unterteilen. Es geht um Tools und deren effektiven Einsatz das kreative Ziel zu erreichen.

Also, ich sehe in diesem mutigen Schritt eine große Chance und die Eröffnung von besseren Möglichkeiten für alle Anwender von ARNOLD – nicht nur die, die diesen Renderer in Maya & Co einsetzen.
Die exzellente Integration in Produkte wie Houdini FX, Katana und natürlich auch CINEMA 4D war einer der Gründe, warum Solid Angle für Autodesk so interessant war. Zudem muss man sich klar machen, dass eine großer Anteil von Featurefilmen mit ARNOLD gerendert wird und diese durch die Bank Autodesk Maya einsetzen. Daher war eine Ablöse von dem bis dahin integrierten MentalRay an der Zeit. So bekommen Maya-Benutzer (vielleicht) einen schnelleren Zugriff auf ARNOLD, für Anwender von anderen Paketen wie CINEMA 4D und Houdini FX wird sich nichts ändern. Für diese Produkte wird weiterhin ARNOLD bei SolidAngle kaufbar sein. Schließlich verdient Autodesk nun auch mit diesen Lizenzen seine Brötchen und SolidAngle hat jetzt mehr Budget und Manpower, noch schneller und flexibler zu werden. Ein Plus für uns Anwender.

Wer sich tiefer einlesen will, hier ein paar externe Links:

www.solidangle.com

www.fxguide.com

>> !!! >> Und nicht vergessen:

Wenn Du Arnold lernen willst oder noch tiefer in Arnold’s Können eintauchen möchtest, dann melde Dich einfach bei Helge (info(at)pixeltrain.de) >> Infos zum Arnold-Training von pixeltrain

 

 

Helge auf der FMX 2016

Helge Maus sagt DANKE! Danke für alle Besucher unseres pixeltrain-Stands und von Helge’s Vorträgen. Auch dieses Mal hatte Helge wieder sehr viel Spass, viele von Euch persönlich kennenzulernen oder wiederzusehen und freut sich schon auf die FMX im nächsten Jahr.

Von dieser spannenden Woche kam er mit vielen neuen Eindrücken und Aussichten zurück, wohin sich die Trends in der 3D-&VFX-Branche bewegen. All diese gesammelten Einsichten werden wir natürlich in unseren nächsten Trainings, Academys und Tutorials einbauen und damit Euch allen nochmal gefiltert und strukturiert zugänglich machen.

******

Livestream von Helge’s Vortragsterminen zum “Nachschauen”
Wer leider nicht dabei sein konnte, der kann Helge’s Vorträge hier in Ruhe bei einer leckeren Tasse Kaffee (Helge’s Empfehlung ;-)) noch einmal Revue passieren lassen:

 

Livestream zum Vortrag:

Houdini Engine for Cinema 4D – Introduction and Best Practice

>> Link:
http://livestream.com/FMX2016/events/5226661/videos/121177890

 

Livestream zum Vortrag:

ARNOLD VFX Workflow with Cinema 4D

>> Link:
http://livestream.com/FMX2016/events/5226661/videos/121049205

 

Online-Coaching von Helge MausAnd the winner is…
Auch dieses Jahr haben wir wieder 2 Stunden gratis Online-Coaching zu einem 3D-/VFX-Thema Deiner Wahl verlost.
Wir gratulieren Max I. recht herzlich und freuen uns auf das Online-Coaching mit Dir!

>> Wer mehr zu Online-Coachings mit Helge wissen möchte, kann das gerne auf unserer Webseite nachlesen >> http://www.pixeltrain.de oder melde Dich einfach bei uns unter +43 699 10669979 bzw. info(at)pixeltrain.de

 

Helge auf der FMX 2016 mit pixeltrain, Maxon, Houdini, SolidAngel & Laubwerk

pixeltrain wird wieder seinen üblichen Stand bei der FMX 2016 haben – also im Bermudadreieck zwischen Kaffeestand und Eismaschine 😉

Kommt’ und trefft Helge Maus dort!

Er freut sich, Euch wieder dort zu treffen und sich mit Euch über 3D & VFX auszutauschen.

Helges 3 Vorträge auf der FMX 2016:

 

Tuesday, April 26, Raum Karlsruhe, 10:00 – 11:00
Helges Vortrag für MAXON Computer GmbH >> Programmlink <<

Thema:

ARNOLD VFX Workflow with Cinema 4D

The SolidAngle ARNOLD renderer has established itself as an industry standard for VFX production in feature films. On top of its success in feature films its ease of use, intuitive and artist-friendly operation excellent controllability popularity has made it extremely popular in other areas of photo-realistic VFX production such as commercials.

3D and VFX trainer Helge Maus demonstrates the tight integration of the ARNOLD renderer with Cinema 4D and the added value this proven production renderer offers.

In addition to photo-realistic render results and an unbiased Monte Carlo GI for animation, the node-based shading system and the integration of third-party shaders will also be shown. The powerful AOV (multi-passing) system leaves nothing to be desired. Topics such as DeepEXRs, OpenVDB as well as integration with hair and spline rendering, TP, XParticles and Turbulence FD will be demonstrated within the context of VFX production.

 

Wednesday, April 27, List-Saal: Turm B, 14:00 – 15:00
Helges Vortrag für Laubwerk >> Programmlink <<

Thema:

Digital Landscaping for CG Artists and Architects

Laubwerk Plants Kits enables the user to quickly set up a vegetated scene in Maya and 3ds Max. We present the drag-and-drop simplicity and easy-to-use tools that modify the shape, age, season, and level of detail of the plants and go into details about how to precisely control materials, and performance.

 

Wednesday, April 27, Raum Karlsruhe, 16:00 – 17:00
Helges Vortrag für MAXON Computer GmbH >> Programmlink <<

Thema:

Houdini Engine for Cinema 4D – Introduction and Best Practice

The Houdini Engine gives Cinema 4D artists access to the power of the VFX and simulation multi-talent Houdini FX. Digital assets created in Houdini FX can be opened directly in Cinema 4D. Files can be exchanged between both applications and fine-tuned using the available options.

In this workshop, Helge Maus shows how to set up digital assets in Houdini FX and how to integrate complex particles, fluids and fracturing simulations. Helge will also cover special workflows for rendering volumetrics such as clouds using OpenVDB and ARNOLD renderers.

Lerne in unter 2 Stunden wie Du dein erstes UNITY 3D Game oder Deine erste interaktive Präsentation erstellst. Step by Step, kurz und effektiv. Ob es sich um den ersten Grundstein für ein Game handeln soll, oder wohl doch eher eine interaktive Produktpräsentation oder Architektur-Visualisierung, dass bestimmt Deine Motivation und Dein Bedarf.

LINK zum VideoOnDemand:

UNITY 3D – Mein erstes Game >> Quick Introduction

Zum Inhalt:

Helge zeigt Dir, wie man ein erstes UNITY 3D Projekt aufsetzt und sich in der Arbeitsumgebung zurecht findet. Anschließend importieren wir eigene Modelle aus MAXON CINEMA 4D, aber natürlich kannst Du auch eine andere 3D-Applikation verwenden.

Wir besprechen dem Umgang mit Materialien und Texturen und was eigentlich ein PBR ist. Zur Beleuchtung erzeugen wir eine eigene Skybox, beleuchten mit einer HDR und natürlich nutzen wir UNITY’s Echtzeit Global Illumination, damit die Beleuchtung photorealistisch wird. Und wir sculpten in UNITY schnell man ein erstes Terrain für unsere Szene.

Neben eigenen Assets aus 3D-Paketen greifen wir auch auf externe, kostenfreie Packages und Prefabs zurück und lernen, wie man diese selbst erzeugt und pflegt. Wir wäre es beispielsweise mit einem ganzen Wald mit coolen SpeedTrees?

Damit die Welt nun nicht statisch bleibt, lernen wir animierte Assets per FBX zu importieren und mit Animation-Clips und Controllern zum Leben zu erwecken.

Für den Eintritt in diese Welt erzeugen wir einen First Person Controller und sorgen mit entsprechenden Kollisions-Objekten für die realistische Bewegungsbegrenzung in unserer neuen, virtuellen Welt.

Dann kommt der große Augenblick, wir publizieren unser erstes Game als selbst lauffähige Applikation für PC und Mac. Aufgabe geschafft!

Ob es sich nun wirklich um den ersten Grundstein für ein Game handeln soll, oder wohl doch eher eine interaktive Produktpräsentation oder Architektur-Visualisierung, dass bestimmt Deine Motivation und Dein Bedarf.

Viel Spaß!

Euer Helge Maus von pixeltrain und sein Team

 

00 Installation & Projektübersicht
01 Navigieren, Komponenten & Testen
02 CINEMA 4D Import nach UNITY 3D
03 PBR-Materialien & Texturen
04 Skybox, HDRIs & Realtime GI
05 Den Kamera-View setzen
06 Sculpten eines Terrains
07 Packages & SpeedTrees
08 Prefabs erzeugen und nutzen
09 Animationen in UNITY 3D
10 First Person Controller integrieren
11 Kollision-Objekte und finale Ausgabe
12 Mein erstes UNITY 3D Spiel