CINEMA 4D R18 - New Features Preview - MoGraph Kloner Verbesserungen

In diesem CINEMA 4D R18 Preview Tutorial zeigt Helge Maus einige der kleinen, aber extrem nützlichen Verbesserungen innerhalb des MoGraph Kloners. Neben dem neuen Waben-Modus (Honeycomb) können jetzt auch Gitter in Objekt-Form erzeugt werden, Klone auch über ihren Abstand definiert werden und vieles mehr.

 

 

00:00 – Vergleich C4D R17 vs. R18 Kloner
00:50 – Neue Optionen im Gitter Modus (Grid)
01:00 – Endpunkt vs. Pro Schritt Anordnung
02:50 – Eigene Grid-Objekte verwenden (statt Volumen Effektor)
07:30 – Objekt Modus Verbesserungen
09:05 – Waben-Modus / Honey Comb
12:08 – Splines als Maske für Waben
13:00 – Anzeige der Klon Index Nummern

 

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CINEMA 4D R18 - New Features Preview - MoGraph Voronoi Bruch Objekt

In diesem CINEMA 4D R18 Preview Tutorial zeigt Helge Maus die Funktionsweise des neuen MoGraph Voronoi Bruch Objektes, die Abgrenzung zum alten Bruch-Objekt und eine ausführliche Übersicht über die vorhandenen Parameter und Einstellungen. Auch werden verschiedenste Quellen-Setups besprochen und die Kombination mit CINEMA 4D Dynamics beleuchtet.

 

 

00:00 – Einführung
00:45 – Abgrenzung zum Bruch Objekt R17
02:57 – Abgrenzung zu Thrausi und NitroBlast
03:18 – Grundparameter Voronoi Bruch, Fragment Offset, Oberflächen
04:47 – Background Processing und den Umgang damit
06:05 – Fragment Offset gegen explodierende Dynamics
06:35 – Ergebnisse sortieren und Schritt-Effektoren Anwendung
07:53 – Quellen Definition für Voronoi Zellen
08:20 – Grundverständnis Voronoi
10:45 – Transformationen vom Punkte Quellen
11:38 – Sichtbarkeiten und Deaktivieren
12:05 – Hinzufügen mehrerer Verteilungsquellen
13:28 – Shader als Punkte Quellen
14:35 – Polygon-Objekte als Punkte Generatoren
16:28 – Splines verwenden
17:45 – Partikelsysteme und TP
18:40 – Stapeln von mehreren Quellen
20:04 – Beschränkungen durch MoGraph Selektionen und -Wichtungen
21:35 – Konvertierung von Voronoi Bruch Generatoren
22:21 – Selektionen automatisch generieren
22:29 – Praxisbeispiel Dynamics
27:00 – Arbeiten mit Verteilungs-Typen in den Quellen

 

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CINEMA 4D R18 - New Features Preview - MoGraph Selektionen, Matrix & Caching

Und wieder ein Tipp an Euch:

Helge hat noch weitere New Features-Tutorials zur Cinema 4D R18 rausgebracht. Hier der Link und Infos zum Lerninhalt!

In diesem CINEMA 4D R18 Preview Tutorial zeigt Helge Maus die vielen nützlichen Produktionshelfer in MoGraph, die mit diesem neuen Release R18 hinzugekommen sind. Neben der Arbeit mit MoGraph-Selektionen und deren Mischung beschäftigen wir uns intensiv mit dem Kloner-Matrix-Switching und natürlich dem völlig überarbeiteten MoGraph-Cachingsystem.

 

 

00:00 – Klone und deren Index-Nummern
02:10 – Adressieren von Klonen in Selektionen per XPRESSO
03:10 – Selektionen von MoGraph-Klonen
04:40 – Sichtbarkeitssteuerung von Klonen in R18
06:50 – Was ist eigentlich eine MATRIX?
09:29 – Der neue Klon-MATRIX-Switch
10:58 – Der überarbeitete MoGraph-Cache Tag
13:05 – Mixing von MoGraph Caches
15:30 – Externes Caching und Konvertierung
17:08 – MoCaches für andere MoGraph Setups verwenden / Presets

 

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Cinema 4D R18 - New Features - Free Tutorial by Helge Maus

 

Endlich, nach fast einem Jahr Beta-Testing können wir heute über MAXON CINEMA 4D R18 schreiben. Yeah! Es ist ein tolles Release geworden und, meiner Meinung nach, ein wirklich tolles Featureset:

Neben neuen Modeling-Tools (Knifes in verschiedensten Konfigurationen), einem Object-Tracker, neuen Shadern (Bump-Maps mit Parallax), Thinfilm und Inverse AO, wurde endlich MoGraph stark erweitert. Klar, das neue Fracture-Tool ist da das auffälligste, aber viele kleine Neuerungen im Klonersystem wie Honeycomb, Skalierung von Klonen, Switch zwischen Matrix und Kloner, und gang, ganz wichtig, externes Caching für MoGraph etc. machen das Arbeiten im neuen Release zum Genuss.

Natürlich werde ich wieder eine Reihe an kostenfreien New Feature Previews veröffentlichen, der erste ist auch schon fertig 😉

Hier eine komplette Liste der Neuerungen, aber seid Euch sicher, viele Kleinigkeiten sind da gar nicht genannt.

http://www.maxon.net/de/produkte/neu-in-release-18/ueberblick/

 

Passend dazu auch das erste CINEMA 4D R18 – New Features Preview – PBRs, Substance Designer & Integration

In diesem ersten CINEMA 4D R18 Preview Tutorial (über 30 Minuten) zeigt Helge, wie die neue leistungsfähige Substance-Integration funktioniert. Dabei wird eine Einführung zu PBRs gegeben, die grundsätzliche Arbeitsweise von Substance Designer vorgestellt und den Aufbau prozeduraler Node-Trees zur Erzeugung von Substances erläutert. Es wird die Integration in CINEMA 4D R18 gezeigt, und wie Parameter bei der Erstellungen von Substances „exposed“ werden können, so dass diese von C4D veränderbar werden.

Also, wer einen schnellen ersten Einblick in die Arbeit mit Substance Designer, PBRs und CINEMA 4D R18 haben will, der wird hier fündig.

 

00:00 – Einführung Allegorithmic Substance Tools
04:19 – Einführung Substance Designer
13:00 – Erzeugen einer Metallic – Roughness PBR
19:25 – Speichern und Publishing eines Substance Archive
20:40 – Konfiguration Substance Engine in CINEMA 4D R18
22:05 – Laden und Verwenden einer Substance
24:27 – Parameter bei komplexen Substances
26:54 – Eigene Parameter erzeugen und exposen
28:40 – Händisches Anlegen von Materialien mit Substances

 

TIPP:

Damit Ihr immer am Laufenden bleibt und keines von Helges Tutorials verpasst, könnt Ihr Euch gerne bei unserem Newsletter anmelden.
Hier der Anmelde-LINK >>

 

 

Unser Video-Training “CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan” kostet für die kommenden 14 Tage statt 29 Euro nur 14,90 Euro!!

 Also, falls es doch mal etwas Regnen sollte, was wir wirklich nicht hoffen ;-), dann raus aus dem Freibad, runter vom Strand und ein bisserl Cinema 4D mit Helge erobern!

Hier der Inhalt der DVD:

CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan

  • Camera-Tracking Fundamentals
  • CINEMA 4D Motion-Tracker
  • 3D-Rekonstruktion
  • Constraints & Koordinaten
  • Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates
  • Matte-Painting Workflow
  • ProjectionMan-Workflow
  • Rendering & Postproduktion

Beginnend bei den Grundlagen von Camera-Tracking & Matchmoving erklärt der MAXON Lead Instructor Helge Maus den Umgang mit dem CINEMA 4D Motion-Tracker, verschiedene Shot-Arten, Problematiken, Umgang mit Constraints und Masken. Viele Tipps und Tricks zum Solven – auch von schwierigen Shots – werden gegeben.

Zudem wird die Kalibrierung einer 3D-Kamera auf ein bestehendes Still-Bild mit CINEMA 4D Bordmitteln, sprich dem Kamera-Kalibrierungs-Tag, gezeigt. Hiermit können dann 3D-Elemente glaubwürdig in Fotos platziert werden. Diese Techniken bilden gleichzeitig die Grundlagen für den Workshop im zweiten Teil der Publikation.

Im zweiten Teil wird ein Foto als Grundlage für einen Establishing-Shot verwendet. In Form eines Workshops wird schrittweise und gut nachvollziehbar gezeigt, wie die Perspektive des Fotos über die Camera-Calibration eingerichtet werden kann. Anschließend werden für Parallaxen interessante Objekte nachmodelliert und entsprechende Bildteile darauf projiziert. Die Grundlagen für 3D-Camera-Projections werden nachvollziehbar aufgezeigt. Zum Einsatz kommt hier der in CINEMA 4D integrierte ProjectionMan. Fehlende Textur-Teile und unerwünschte Stellen werden in Zusammenarbeit zwischen ProjectionMan und Adobe Photoshop retuschiert, um die Illusion einer echten 3D-Szene zu erzeugen.

Den Abschluss bildet dann das finale Rendering-Setup, das Einrichten von Multipasses und das Compositing in Adobe After Effects mit Color-Grading, DoF und MotionBlur. Hierbei werden verschiedene Integrationsarten zwischen CINEMA 4D und Adobe After Effects behandelt und gegenübergestellt. Es werden klassische Workflows dem moderneren, aber in der Praxis teilweise langsameren und eingeschränkteren MAXON CINEWARE-Workflow gegenüber gestellt.

Nach dieser Publikation sind Sie in der Lage, eigenständig VFX-Szenen in MAXON CINEMA 4D mit Hilfe von RealFootage zu erzeugen, sowie eigene Set-Extensions und Mattepaintings zu liefern.

Hier der Link zum Trailer des Video-Trainings

                                       >> https://vimeo.com/128988579

Bei Fragen zur Publikation stehen wir Ihnen unter info(at)pixeltrain.de zur Verfügung!

Interessieren Sie sich für eine individuelle Ausbildung oder ein Firmen-Training in Maxon Cinema 4D? Dann schreiben Sie uns einfach eine unverbindliche E-Mail.

Aus dem Inhalt der DVD:

CINEMA 4D – Deep Dive >> Camera-Tracking, Calibration & ProjectionMan

  • Camera-Tracking Fundamentals
  • CINEMA 4D Motion-Tracker
  • 3D-Rekonstruktion
  • Constraints & Koordinaten
  • Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates
  • Matte-Painting Workflow
  • ProjectionMan-Workflow
  • Rendering & Postproduktion

Hier das komplette Inhaltsverzeichnis der DVD:

01 Camera-Tracking Fundamentals

  • 01 Warum Camera-Tracking
  • 02 Parallaxen, Perspektive & Nodals
  • 03 Grundbegriffe der Optik
  • 04 Arbeitsweise eines Camera-Trackers

02 CINEMA 4D Motion-Tracker

  • 01 Vollautomatische Rekonstruktion
  • 02 Erstes Koordinatensystem erstellen
  • 03 Umgang mit Bildsequenzen in C4D
  • 04 Footage einlesen & resampeln
  • 05 Autotracks erzeugen & optimieren
  • 06 Gute Tracks vs. schlechte Tracks
  • 07 Auto-Tracks filtern
  • 08 Autotracks manuell tracken
  • 09 Tracks keyen, verlängern & kürzen
  • 10 Masken erzeugen
  • 11 Benutzer-Tracks erzeugen

03 3D-Rekonstruktion

  • 01 Volle 3D-Rekonstruktion
  • 02 Nodal Rekonstruktion

04 Constraints & Koordinaten

  • 01 Positions-Constraint
  • 02 Vector-Constraint & Maßstab
  • 03 Ebenen-Constraint & Boden
  • 04 Projections mit Ebenen-Constraint
  • 05 Kamera-Ausrichtungs-Constraint
  • 06 Abschließende Vorschau der Szene

05 Kamera-Kalibrierung für 2D-Plates

  • 01 Kamera-Kalibrierungseinstellungen
  • 02 Eine erste Kalibrierung
  • 03 Schnelles Shadow-Catcher Setup
  • 04 Wenige Fluchtpunkte-Problematik
  • 05 XPRESSO-Setup für Objekte
  • 06 Kalibrieren mit Gitter
  • 07 Naturaufnahmen kalibrieren

06 Matte-Painting Workflow

  • 01 Kamera-Kalibrierung erzeugen
  • 02 Planung des Ausblockens
  • 03 Die erste Projection aufbauen
  • 04 Ausblocken des Balkons
  • 05 Details modellieren
  • 06 Häuser ausblocken
  • 07 Blocking abschließen & testen

07 ProjectionMan-Workflow

  • 01 Alpha-Killer & Himmel-Setup
  • 02 Grundworkflow kennenlernen
  • 03 Objekte separieren Workflow
  • 04 Retusche & Kontrolle
  • 05 Korrektur-Ebenen erzeugen
  • 06 Tricks zum Lücken schließen
  • 07 Camera-Move erzeugen
  • 08 Patches mit zweiter Projection
  • 09 Abschlussarbeiten der Projection

08 Rendering & Postproduktion

  • 01 Shadow-Catcher, Sky & GI
  • 02 Light-Matching mit dem Sky
  • 03 Rendersettings
  • 04 Multipassing aufsetzen
  • 05 After Effects Import & LWF
  • 06 CG-Elemente compen
  • 07 AEC Plugin nutzen
  • 08 CINEWARE nutzen
  • 09 Farbkorrektur des Shots
  • 10 DoF & MotionBlur

 

Bildschirmfoto 2016-07-20 um 11.05.28

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***

Starte mit Helge und seinen NUKE-Production Days in den Sommer!

+++ vom 19. bis 22. Juli 2016 +++

>> Hol’ Dir Deine Infos HIER >> INFO-PDF

Der Sommer klopft schon an die Türe. Es wird wärmer, das Jahr ruft nach Ferien. Bevor im Herbst der Arbeitskalender wieder mit Produktionen & Aufträgen vollgepropft ist, wollen wir diese etwas dem heißen Müßiggang gewidmeten Sommerwochen fürs gemeinsame Lernen nutzen.
Wir laden Euch ein und freuen uns, wenn Ihr bei uns im steirischen Vulkanland in hitzigen vier Tagen von Helge alles rund um dieses vfx-Thema lernen wollt:

VFX-Shot Production mit NUKE Studio / NUKEX & Maya 2016

 

 

>> Eingesetzte Werkzeuge:

NUKE Studio / NUKEX, Maya, V-Ray 3.3, ARNOLD

 

>> Eingesetzte Techniken:

NUKE Studio Workflow, 3D-Camera-Tracking, Roto, Painting, Maya Polygon-Modeling, Camera-Projection, Dynamic- & Particle Simulations, BiFrost, Animation, Character Rigging und Animation, Shader- & Lighting-Setup, Rendering-Setup, AOVs, Compositing, Grading

 

>> Lernthemen:

  • Shot-Organisation und Aufbau einer sinnvollen Arbeitsstruktur in NUKE Studio
  • 3D-Camera-Tracking in NUKEX
  • Roto- und Paintingaufgaben und Ihr macht Eure ersten Keying-Schritte
  • Kamera-Projektionen
  • erste kleine Simulationen erzeugen
  • Character-Animation in Maya
  • Rendering in ARNOLD bzw. V-RAY 3.3
  • Arbeiten mit AOVs / Multipasses und deren Verwendung wird besprochen
  • finale Compositing in NUKE
  • Integration von 3D- und Realplates

 

 

Neben dem Profi-Know-How von Helge bieten wir Euch eine von vfx-Begeisterung aufgeladenen Atmosphäre, die zum Lernen und Austauschen anregt.
Nach der Arbeit folgt das Vergnügen: Ausflüge in das Vulkanland, genießen der steirischen Schmankerln in Buschenschanken und Entdecken der Kulturhauptstadt Graz stehen am Abend-Programm.

>> Vorwissen und Software:

Diese Production Days sind so aufgebaut, dass auch Quereinsteiger von anderen Software-Paketen (Cinema 4D, Modo, After Effects) sich schnell zurecht finden können. Daher sind auch Einsteiger herzlich willkommen! Diese sollten jedoch bereits in einem 3D-Programm gearbeitet haben.
Gerne kann auch mit einer kostenfreien Trial oder Non-Comercial-Version teilgenommen werden.

>> Kosten:

Die Teilnahme an den Production Days mit Helge Maus kostet für alle vier Production Days zusammen 979 Euro (exkl. Ust).

Die Plätze sind begrenzt, deshalb bitten wir die Anmelde-Deadline zu beachten: 14.07.2016.

>> Infos zu Anmeldung, Anreise und unserem kostenlosen Shuttledienst von und zu Flughafen / Bahnhof bekommst Du 

  •  gerne bei uns 🙂 >> info@pixeltrain.de oder ++43.699.1066.9979
  • oder auch auf unserer Webseite: www.pixeltrain.de
  •  und in dem extra für unsere lieben, zukünftigen Besucher im pixeltrain studio zusammengestellten INFO-PDF

 

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Nach einiger Zeit des Betatesten ist diese Woche nun endlich RealFlow | CINEMA 4D erschienen. Wer unseren Newsletter schon seit längerer Zeit verfolgt, erinnert sich vielleicht an unsere Information, dass NextLimit und MAXON ein nähere Integration verkündet hatten, unter dem Stichwort „RealFlow Core“. Dies ist nun das Endprodukt.

Es bietet in seinem Featureset durch seinen Dyverso Solver, eine sehr schnelle und verlässliche Partikel-basierende Fluidsimulation von Wasser bis hin zu hochviskosen Fluids. Dabei nutzt es beim Vorhandensein einer passenden CUDA oder OpenCL Funktionalität auch die GPU. Und, für viele Benutzer sehr wichtig, es ist so in C4D als Objekte integriert, dass es mit anderen Szenenobjekte wie beispielsweise MoGraph interagieren kann. Somit können diese Fluids auch für kreative abstrakte Anwendungen eingesetzt werden.

http://www.realflow.com/product/realflow_cinema4d/features

Wichtig ist bei diesem Release jedoch, dass es sich bei „RealFlow | CINEMA 4D“ nicht um eine komplette Integration der RealFlow Funktionalitäten in CINEMA 4D handelt. Es wurden lediglich Partikel-Fluids (SPH / Dyverso) und auch nur ein Teil der Daemons zu deren Steuerung portiert.

Hier eine genauer Vergleich:
http://www.realflow.com/product/realflow_cinema4d/comparison

Es fehlen also Hybrido (für mittelgroße und große Wassersimulationen), RealWave und Caronte.
Im Gegensatz zur Vollversion von RealFlow (ca. 1995 Euro) kostet RealFlow | CINEMA 4D „nur“ ca. 695 Euro.

Wer mehr zur Abgrenzung der Funktionalitäten von RealFlow zu diesem Plug-in speziell für seinen Workflow erfahren möchte, kann sich einfach bei Helge melden. Wir bieten außerdem noch Firmen-Individualtrainings für beides und helfen auch gerne kostenfrei bei der Entscheidungsfindung.

http://www.pixeltrain.de/de/realflow-dt

 

realflow_cinema4d

Wer toll aussehende 3D-Bäume für Visualisierungen oder auch Environment-Dressing benötigt, ist bei Laubwerk und seinen Plants Kits an der richtigen Adresse. Daher haben viele CINEMA 4D-Benutzer diese schon einige Zeit im Einsatz.
Toll ist, dass die Laubwerk Jungs jedoch nie müde werden und neben neuen Kits mit weiteren Bäumen und Pflanzen auch immer wieder die Funktionen der Plugins erweitern. Im neuen Release 1.0.20 sind jetzt endlich auch die Unterstützung von Autodesk Maya (2014-2016) hinzugekommen. Und das für Mental Ray, V-Ray, ARNOLD und Maxwell.

http://www.laubwerk.com/home/plants-kits-update-1-0-20/

Als kleines Bonbon, in der kostenfreien Plants Kit Freebie ist auch noch eine schicke Palme (Kentia palm) hinzugekommen.

Also, worauf wartet Ihr noch… Falls noch nicht geschehen,

herunterladen und Bäume pflanzen!

http://www.laubwerk.com/store/plants-kit-freebie/

 

laubwerk

 

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kostenfreies Video-Tutorial: Houdini Engine für Maya, Cinema 4D & Co.

Ihr erinnert Euch sicher, das pixeltrain nun schon einige Angebote und auch freie Tutorials zu Houdini FX und Houdini Engine mit im Programm hat. Houdini FX gehört einfach in die Trickkiste von VFX-Artists und denen, die es werden wollen.
Ein günstiger Einstieg ist die Houdini Indie Version, die es für knapp 200 Dollar im Jahr gibt und sogar eine beschränkte kommerzielle Nutzung gewährt.

Houdini Engine Indie wurde ja vor kurzem freigegeben und kostet NIX mehr!

Hier der Link:
www.sidefx.com

Einziger Haken war, dass keine externen Renderer in Houdini Indie selbst unterstützt wurden. Mantra, der eingebaute Renderer, ist zwar extrem leistungsfähig, aber auf der anderen Seite erforderte dieser auch eine gewisse Einarbeitung.
Die Ende Mai erscheinende Version 15.5 ändert das nun:

Jetzt kommt jeder in den Genuss, ARNOLD, RenderMan oder OctaneRender in Houdini Indie direkt nutzten zu können.

>> Hier die genauen Infos: www.sidefx.com

 

Also, Zeit vielleicht doch mal Houdini Indie näher zu betrachten.

Hier einige kostenfreie Tutorials von mir:

OpenVDB – Houdini to CINEMA 4D (C4DtoA)

>> https://vimeo.com/album/3686180

HOUDINI Engine für Maya, CINEMA 4D & Co

>> https://vimeo.com/album/3756273

 

… und der Reminder zu unseren

!! !>> Production Days im Herbst (18. bis 21. Oktober 2016) <<!!!

die wir ganz dem Thema HOUDINI widmen mit den Lernthemen:

Houdini FX Crashkurs, Houdini Engine, Rendering in Arnold

Meldet Euch bei Helge, wenn Ihr mehr dazu wissen wollt’
>> info(at)pixeltrain.de oder +43 699 10669979

houdini2

kostenfreies Video-Tutorial: Houdini Engine für Maya, Cinema 4D & Co.

Im üblichen Takt von einigen Wochen ist Anfang Mai eine neue Version von ARNOLD for CINEMA 4D erschienen. Neben einigen Bugfixes ist das wohl spannendste Feature die Unterstützung von Material Stacking in dem CINEMA 4D üblichen Stil.

Vorher musste man gestapelte Materialien im Node-Editor anlegen, jetzt kann man zusätzlich einfach ein weiteres Arnold-Material auf ein Objekt ziehen, und sich dann im Attribute-Manager die Eigenschaften des Materials (nicht des Tags) anzeigen lassen. Dort befindet sich nun ein eigener Alpha-Tab. Cool!

Arnold Tag_

Weitere neue Features sind die Unterstützung von MotionBlur für Turbulence FD und Vector Motion Blur für Thinking Particles.